AYŞE GAZİOĞLU - FERİDE ÇELİK

Serginin çıkış noktasını, Giritli bir deniz ticaret ailesinin nesiller boyunca koruduğu Ming, Kangxi, Qianlong ve Edo dönemlerine ait mavi-beyaz porselenler oluşturuyor. Çin’den Japonya’ya, oradan Doğu Akdeniz’e uzanan bu seçki, yalnızca estetik değeri yüksek nesneler değil; farklı coğrafyalar arasında yüzyıllar boyunca taşınmış kültürel hafızanın, ticaret ağlarının ve karşılaşmaların izlerini taşıyan tanıklar olarak sergide yer alıyor.

BANU MARAŞLI

Kobalt mavisinin yüzeylerde bıraktığı bu tarihsel izler, çağdaş sanatçıların üretimlerinde yeni anlam katmanları kazanıyor. Sergide yer alan sanatçılar, bu ortak hafızayı farklı mecralar üzerinden yeniden yorumluyor. Payidar Şeyma Alışır, fotoğraf ve dijital görüntü üretimi aracılığıyla porselen yüzeylerdeki motifleri insan bedeni ve zihinsel imgelerle buluşturarak zaman, kimlik ve belleğin geçirgen sınırlarını araştırıyor. Setenay Alpsoy ise mimari yapılar ve kent dokularından hareketle geliştirdiği resimlerinde, tekrar eden geometriler ve mekânsal hafıza üzerinden tarihsel desenlerin çağdaş karşılıklarını sorgulayan bir görsel dil kuruyor.

Payidar Şeyma Alışır’ın fotoğraf çalışmaları, bu tarihsel nesnelere yeni bir ontolojik boyut kazandırıyor. Sanatçı, porselenlerin üzerindeki çiçek, ejderha ve geometrik desenleri çağdaş figürlerle buluşturarak, nesnenin durağan tarihini yaşayan bir anlatıya dönüştürüyor. Porselen tenli kadın figürleri ve parçalanmış portreler, sergideki fiziksel objelerin kavramsal izdüşümleri olarak izleyici karşısına çıkıyor.

GONCA ARSLAN - ASLI AKYAZICI - SELİN KILIÇ

Setenay Alpsoy ise kent dokusuna odaklanan resimleriyle sergiye çağdaş bir mekân algısı getiriyor. İstanbul ve Londra arasında şekillenen üretim pratiğinde sanatçı, mimari yüzeyleri, tekrar eden geometrileri ve kent yaşamının görünmez katmanlarını inceliyor. Alpsoy’un yapı cephelerinde ortaya çıkan ritim, porselenlerin üzerindeki desen örgüleriyle görsel bir rezonans yaratırken; kobalt mavisinin tarihsel yolculuğu, bu kez modern kentin beton ve cam yüzeylerinde yankılanıyor. Sanatçının kent manzaraları, geçmişin dekoratif motifleri ile günümüzün mimari hafızası arasında beklenmedik bağlantılar kuruyor.

MELİSA SELHE GÜLFİDAN

Sergide yer alan çukur taslar, tabaklar, kupalar ve çay bardakları; Ming Hanedanlığı’nın klasik formlarından Kangxi ve Qianlong dönemlerinin incelikli işçiliğine, Edo döneminin zarif estetiğine uzanan geniş bir seçki sunuyor.

ZEYNEP - AHMET SELAMOĞLU

Tarihsel nesneler ile çağdaş sanat üretimlerini aynı mekânda buluşturan “Kobalt Rotalar”, mavi ve beyazın yüzyıllardır süregelen görsel dilini yeniden düşünmeye davet ediyor.

Haber & Fotoğraflar:

Murat Tamay

Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy, Roma programı kapsamında Kolezyum Arkeolojik Alanı'nda düzenlenen basın buluşmasında yerli ve yabancı basın mensuplarıyla bir araya geldi. Ersoy, ‘Troya ve Roma: Antik Akdeniz Mitleri, Efsaneleri ve Hikâyeleri’ sergisinin Türkiye ile İtalya arasındaki kültürel iş birliğinin önemli bir sonucu olduğunu belirterek, Troya'nın insanlık tarihinin en güçlü anlatılarından biri olarak bugün dünyanın en önemli kültür merkezlerinden birinde yeniden hayat bulduğunu söyledi. Türkiye'deki 19 müzeden seçilen 221 eserin yer aldığı sergide 50 eserin ilk kez ziyaretçilerle buluştuğunu ifade eden Ersoy, Troya Atı replikasıyla birlikte Anadolu'nun binlerce yıllık kültürel mirasının Roma'nın kalbinde dünya kamuoyuna sunulduğunu kaydetti.

‘TROYA İLE ROMA ARASINDAKİ ORTAK HAFIZA KOLEZYUM'DA ANLATILIYOR’

Troya'nın Roma'nın kuruluş anlatısında özel bir yere sahip olduğunu vurgulayan Ersoy, Roma'nın kurucu atası kabul edilen Aeneas'ın Troya'dan İtalya'ya uzanan yolculuğunun iki medeniyet arasında güçlü bir tarihsel ve kültürel bağ kurduğunu söyledi. Serginin yalnızca Troya Savaşı'nı değil, Troya ile Roma arasında kurulan tarihsel ve mitolojik ilişkiyi de ziyaretçilere aktardığını belirten Ersoy, MÖ 3'üncü bin yıldan Roma döneminin sonuna kadar uzanan geniş bir zaman dilimini kapsayan seçkinin Antik Akdeniz dünyasının ortak hafızasına ışık tuttuğunu ifade etti. Troya'nın yalnızca Roma'nın değil Avrupa kültürel hafızasının da kurucu anlatılarından biri olduğunu dile getiren Ersoy, Homeros'tan günümüze uzanan bu büyük mirasın farklı toplumları ortak bir tarih ve kültür etrafında buluşturduğunu söyledi.

‘KOLEZYUM'DAKİ İŞ BİRLİĞİNİN TEMELİNDE GÜVEN VAR’

Geçen yıl Kolezyum'da gerçekleştirilen Göbeklitepe Sergisi'nin büyük ilgi gördüğünü hatırlatan Ersoy, söz konusu serginin milyonlarca ziyaretçiye ulaşarak Türkiye'nin kültürel değerlerinin uluslararası görünürlüğüne önemli katkı sunduğunu belirtti. Göbeklitepe ile başlayan iş birliğinin Troya Sergisi ile daha da ileri taşındığını ifade eden Ersoy, bu tür prestijli alanlarda sergi düzenlemenin yalnızca maddi imkânlarla açıklanamayacağını söyledi. İlgili kurumlar arasında güçlü ilişkiler ve karşılıklı güvenin belirleyici olduğuna dikkat çeken Ersoy, kültürel diplomasi alanında kurulan iş birliklerinin uzun vadeli sonuçlar ürettiğini kaydetti.

'TROYA SERGİSİ KÜLTÜR TURİZMİNE DE KATKI SAĞLAYACAK'

Troya Sergisi'nin de Göbeklitepe Sergisi'nin yakaladığı başarıyı sürdüreceğine inandığını belirten Ersoy, Kolezyum'un ziyaretçi profili ve bugüne kadar gördükleri ilginin bu beklentiyi desteklediğini söyledi. Bu tür uluslararası sergilerin yalnızca kültürel görünürlüğe değil, Türkiye'nin kültür turizmine ve uluslararası tanıtımına da önemli katkılar sunduğunu vurgulayan Ersoy, kültürel mirasın dünyanın farklı coğrafyalarında görünür kılınmasının Türkiye'nin marka değerini güçlendirdiğini ifade etti.

‘YENİ ULUSLARARASI SERGİLER YOLDA’

Türkiye'nin kültürel mirasını dünyanın en önemli müzeleri ve kültür merkezlerine taşımaya devam edeceklerini belirten Ersoy, Berlin'de devam eden Göbeklitepe ve Taş Tepeler Sergisi'nin ardından Danimarka, İngiltere, İtalya ve ABD'de yeni sergiler planlandığını açıkladı. Japonya ile bu alanda mutabakat zaptı imzalandığını, Çin ve Avusturya ile görüşmelerin sürdüğünü kaydeden Ersoy, hedeflerinin Anadolu'nun binlerce yıllık birikimini daha geniş kitlelerle buluşturmak olduğunu söyledi.

Sergide Atila Çakır, Bahar Özkaya, Battal Etlik, Emre Ertürk, Işık Özdemir, Meryem Selçuk, Nehir Akgür, Özlem Zerey, Pelin Kaleci, Serkan Mumcuoğlu, Sibel Baruh ve Yalçın Gökçebağ’ın eserleri yer aldı.

Farklı disiplinlerden sanatçıların özgün yorumlarıyla sanatseverlerle buluştururken, aynı zamanda hayvan hakları ve toplumsal farkındalık konularına da dikkat çekildiği sergide Emre Ertürk’ün moderatörlüğünde seminer gerçekleştirildi.

ASLIGÜL ATASAGUN - EMRE ERTÜRK

18 Haziran’a kadar açık olacak sergiyi izleyenler arasından Aslıgül Atasagun, Zafer Kozanoğlu, Arzu Kunt, Can Bozok, Müge Karamızrak gibi birçok ünlü isim vardı.

ZAFER KOZANOĞLU

ARZU KUNT

NİHAN ŞENER - CAN BOZOK

MÜGE KARAMIZRAK

EMRE ERTÜRK - YONCA GÖKALP

MAYA OĞUZ

MERYEM SELÇUK - YONCA GÖKALP - EMRE ERTÜRK - ÖZLEM ZEREY - IŞIK ÖZDEMİR

“ALEM x Anda Barut Collection Art Escape” adıyla gerçekleştirilen davet, seçkin konukları sanat ve yaşamın iç içe geçtiği eşsiz bir hafta sonunda buluşturdu.

Ege’nin büyüleyici atmosferinde gerçekleşen etkinlik boyunca misafirler, Anda Barut Collection’ın ayrıcalıklı dünyasını deneyimlerken sanatın farklı disiplinleriyle buluşma fırsatı yakaladı.

GÖZDE YÖRÜKOĞLU ERSU - YİĞİT ÖZALPAY

Özel karşılama programıyla başlayan hafta sonu, gün batımı kokteyli ve iş, sanat ve cemiyet hayatından isimlerin katılımıyla gerçekleşen akşam yemeğiyle devam etti.

SİNAN EREN ERK

Programın ikinci gününde sanat ve yaratıcılık ön plana çıktı. Ardan Özmenoğlu ve Sinan Eren Erk‘in katılımıyla gerçekleşen söyleşi, sanatın dönüştürücü gücüne dair ilham verici bir perspektif sundu.

ARDAN ÖZMENOĞLU - SİNAN EREN ERK

Ardından düzenlenen sanat yürüyüşü, Anda Barut Collection’ın estetik yaklaşımını keşfetme imkânı sağladı.

NİHAN YARDIMCI ÇETİNKAYA - SEMİH ZEKİ - ŞEBNEM BURCUOĞLU YAPICI - SELİM DEMİR

Hafta sonunun öne çıkan deneyimlerinden biri ise sanatçı Semih Zeki liderliğinde gerçekleştirilen özel atölye çalışması oldu.

ALİ - RABİA GÜRELİ

Misafirler, yaratıcı üretim sürecinin bir parçası olarak kendi sanatsal ifadelerini ortaya koydu.

ALİ ELMACI - SEMİH ZEKİ

Gastronomi deneyimleriyle de zenginleşen etkinlik kapsamında konuklar, Anda Barut Collection’ın imza restoranlarında Ege mutfağının ve dünya lezzetlerinin en özel örneklerini tatma fırsatı buldu.

ALİ ELMALI - RABİA GÜRELİ - GÖKAY GÜNDOĞDU

ALEM x Anda Barut Collection Art Escape’de; Ege Kökenli, Sarp-Eda Evliyagil, Gamze Saraçoğlu, Benan Terzioğlu, Rabia-Ali Güreli, Ali Elmacı, Gökay Gündoğdu, Bulut Reyhanoğlu, Gökhan-Ceren Mumcu, Tuvana Büyükçınar-Selim Demir, Şebnem Burcuoğlu, Erdil Yaşaroğlu, Aslı Pamir, Nihan Çetinkaya ve Laura Margarita davetliler arasındaydı.

ASLI PAMİR - ALİ ÇOBANOĞLU

Sanatın ilham veren dünyasını lüks yaşam deneyimiyle bir araya getirerek unutulmaz anlara sahne oldu.

BENAN TERZİOĞLU

BULUT REYHANOĞLU

EDA - SARP EVLİYAGİL

ERDİL YAŞAROĞLU

GÖKHAN - CEREN MUMCU

JAKOB JACKY - LİNET AHİTUV

LAURA MARGARİTA

LIOR MOE AHITUV - EGE KÖKENLİ

TUVANA BÜYÜKÇINAR - SELİM DEMİR

ZEYNEP CANER - GAMZE SARAÇOĞLU

Toplam 55 yetişkin bale dansçısının sahne alacağı gösteri; cesaret, dayanışma, dönüşüm ve yeniden başlama temaları etrafında şekilleniyor.

2011 yılından bu yana bale geçmişi olmayan yetişkinleri bale ve dansla buluşturan Ekin Akbaş Arpacı öncülüğündeki okul, yetişkinlerin sanatla kurduğu bağı görünür kılan çalışmalarını sürdürüyor.

Gösteride yer alan dansçıların her biri farklı yaşam deneyimlerini sahneye taşıyor. İçlerinde hamile olanlar, yeni doğum yapanlar, yoğun iş temposunun arasında provalara yetişenler ve sağlık süreçlerine rağmen dans etmeyi sürdürenler bulunuyor. Toplulukta ayrıca, yetişkin yaşta bale ile tanışarak sahneye çıkan bir erkek bale dansçısı da yer alıyor.

Tatlı Ekşi ve Pyramidion işbirliğiyle Ülker Spor ve Etkinlik Salonu’nda gerçekleştirilen gösteri hem sahnedeki dev prodüksiyonu hem de izleyicilerden gördüğü yoğun ilgiyle geceye damga vurdu.

ULAŞ TUNA ASTEPE

Geceye sanat, televizyon ve medya dünyasından birçok ünlü isim de katıldı.

ESRA RONABAR - BARIŞ FALAY

Gösteriyi ilk gecesinde izlemeye gelen davetliler arasında Ulaş Tuna Astepe, Barış Falay & Esra Ronabar, Aslı İnandık, Çağla Şikel, Başak Gümülcinelioğlu & Çağrı Çıtanak, Berfu & Eser Yenenler, Ceren Benderlioğlu, Tuğrul Tülek ve Hülya Gülşen gibi isimler yer aldı.

21 tır ve 102 kişilik dev bir ekiple İstanbul’a gelen Cirque du Soleil’in sanatçıları, aylar süren dünya turnesinin ardından İstanbul’daki ilk gösterilerinde seyircilere unutulmaz bir deneyim yaşattı.

ASLI İNANDIK

25 farklı ülkeden gelen 53 sanatçının sahne aldığı OVO, yüksek tempolu akrobasi performansları, göz alıcı kostümleri, canlı müzikleri ve etkileyici sahne tasarımıyla dakikalarca ayakta alkışlandı.

ÇAĞLA ŞİKEL

Portekizcede “yumurta” anlamına gelen OVO, seyirciyi doğanın kalbine ve böceklerin hareketli evrenine davet ederken; yaşam döngüsünü, dönüşümü ve doğanın enerjisini merkezine alan hikâyesiyle izleyenleri büyüledi.

ÇAĞRI ÇITANAK - BAŞAK GÜMÜLCİNELİOĞLU

2009 yılında Montreal’de prömiyerini yapan ve bugüne kadar 40’tan fazla ülkede 10 milyondan fazla seyirciye ulaşan gösteri, Cirque du Soleil’in en enerjik ve en renkli prodüksiyonlarından biri olarak gösteriliyor.

ESER - BERFU YENENLER

22–24 Mayıs 2026 tarihleri arasında sahnelenmeye devam edecek olan OVO’nun sınırlı sayıdaki son biletleri Biletinial’da satışta...

AYÇA GÜR GÖNÜL - ALEA PINAR DÜ PRE

Sanatçı Alea Pınar Dû Pre’nin eserleri ile creator ve iç mimar Ayça Gürgönül’ün küratöryel yaklaşımının bir araya geldiği gece, davetlilere zamansız ve sinematik bir deneyim sundu.

NECİP - NİLÜFE R MUTLU

İzmir cemiyet hayatından seçkin isimlerin, sanat ve iş dünyasından özel davetlilerin katıldığı gecede; tarihi mekânın taş duvarları arasında yankılanan opera aryaları ve gece boyunca kullanılan yüzlerce mumun yarattığı atmosfer büyük beğeni topladı.

ENİS GEZMEZ,CANSU YILDIRIM - FİDES - HALUK GEZMEZ

İzmir’in plaka kodu olan “35”e özel bir gönderme taşıyan 35 kişilik gala masası ise gecenin en dikkat çeken detaylarından biri oldu. Tarihi dokunun çağdaş sanatla buluştuğu bu özel organizasyon, birçok konuk tarafından “İzmir’de bir ilk” olarak değerlendirildi.

SANATIN IŞIĞINDA BÜYÜLEYİCİ BİR GECE: İZMİR'DE UNUTULMAZ BİR DENEYİM

Gala kapsamında, Alea Pınar Dû Pre’nin eserlerinden ilhamla hazırlanan ve yaşam alanlarına özel tasarlanan sınırlı sayıdaki kapsül koleksiyon da ilk kez sanatseverlerle buluşarak satışa sunuldu. Sanat ile yaşam alanı arasındaki sınırları yeniden yorumlayan seçki, gecenin en dikkat çeken detaylarından biri oldu.

TUBA PEKSAYAR

Gecenin ana sponsorluğunu üstlenen Bazekol Sağlık Grubu’na ve değerli destekleri için Figen Baz’a teşekkür ederiz.

TUBA ERGİN

Sosyal sorumluluk kapsamında gerçekleştirilen organizasyondan elde edilen gelir ise KONSEV (Konak Sosyal ve Kültürel Eğitim Vakfı)’na bağışlandı.

GÜLGÜN ÇAVUŞOĞLU

YAĞMUR ÇEVİK

LAURA MARGARİTA

ABİR -ALPER PEKER

BESİM KAZADO - AYÇA BİLGİN

EVAN - OKAN GÜLEÇ

MAİZ - BERKAY ESKİNAZİ

MELTEM GORA

NİLÜFER SOYER - LEVENT ÇETİNYILMAZ

PINAR AYLİN

SEVDA MUSAVEYA

ŞEBNEM BALKAN

ÜMİT TEMUÇİN - DONE ÖZAKİ

YELİZ İYİUYARLAR - İLKER İYİUYARLAR - MİNE ERGÜN - ERSİN ERGİN

GÜLGÜN ÇAVUŞOĞLU - TUBA PEKSAYAR - YAĞMUR ÇEVİK - TUBA ERGİN - SEVDA MUSAYEVA

Haber & Fotoğraflar

Murat Tamay

YILLARA MEYDAN OKUYAN SIRINI PAYLAŞTI

Kariyerinde 31 yılı geride bırakmasına rağmen güzelliği ve zarafetiyle yıllara meydan okuyan Demet Şener, lansmanın en çok konuşulan isimlerinden biri oldu. Şair Erhan Pendük, bu anlamlı gecede kendisini yalnız bırakmayan Şener’e gönülden teşekkürlerini iletti.

Güzelliğinin ve bitmek bilmeyen enerjisinin sırrı merak edilen ünlü manken, içsel huzuruna dikkat çekerek şu ifadeleri kullandı: "Her güne aynı yüksek enerjiyle başlıyorum. Hayatta sahip olduğum her şeye şükrediyor ve kendimi çok kıymetli görüyorum."

DEMET ŞENER'E ÖZEL ŞİİR SÖZÜ

Gecenin en dikkat çeken sürprizlerinden biri ise Erhan Pendük'ten geldi. Başarılı şair, bu özel gününde yanında olan Demet Şener'e ithafen özel bir şiir kaleme alacağının sözünü verdi.

HER DİZEDE SAKLI BİR HİKÂYE

Erhan Pendük için şiir, yalnızca alt alta dizilmiş kelimelerden ibaret değil. Şiiri, yaşanmışlıkların bir iz düşümü olarak gören şaire göre; her eser başlı başına bir hikâye ve derin bir duygusal yolculuk barındırıyor. Kitapseverler, onun eserlerini okurken sadece şiir okumakla kalmıyor, aynı zamanda her dizenin ardında saklı kalmış bir yaşanmışlığa da tanıklık ediyor.

Samimi anlatımı, etkileyici dili ve duygu yüklü kalemiyle okurlarının kalbine dokunan Erhan Pendük, Türk edebiyatındaki özgün yolculuğunu başarıyla sürdürmeye devam ediyor.

MAHSUN KIRMIZIGÜL - ESRA ÇEVİK

Galerinin kurucusu Esra Çevik’in ev sahipliğinde gerçekleşen açılış gecesi; aralarında Bünyamin Aydın, Dilek Hanif, Doğan Bayraktar, İsmail Polat, Mahsun Kırmızıgül ve Özlem Süer’in yer aldığı sanat, cemiyet ve iş dünyasından seçkin isimleri bir araya getirerek yoğun ilgi gördü.

TOM FELLOWS

7 Mayıs – 25 Ağustos 2026 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek olan sergi, İstanbul’da yaşayan sanatçı Tom Fellows’un Türkiye’deki üretim pratiğine odaklanan kapsamlı bir seçki sunuyor.

İSMAİL POLAT

Sanatçının yeni dönem işlerinden oluşan “Concentrate”, malzemenin dönüşüm süreçlerini, zamanın yüzeyde bıraktığı izleri ve yüzeyin taşıdığı hafızayı odağına alıyor.

DOĞAN BAYRAKTAR

Resim ile heykel arasında konumlanan üretimlerinde Fellows; katmanlama, aşındırma, sıkıştırma ve ısı uygulama gibi tekrar eden süreçlerle malzemeyi sürekli bir dönüşüm hâline sokuyor. Bu yaklaşımda yüzey, sabit bir sonuç olmaktan çıkarak zamanın, emeğin ve malzeme hafızasının biriktiği yaşayan bir kayıt alanına dönüşüyor. Sanatçının işleri, ilk bakışta minimal ve dingin bir etki yaratırken, derinlemesine incelendiğinde yoğun bir fiziksel ve zamansal sürecin izlerini ortaya koyuyor.

DİLEK HANİF

Açılış Gecesinden Notlar

Esra Çevik’in zarif ev sahipliğinde gerçekleşen davette konuklar, galeri mekânına yayılan yerleştirmeler eşliğinde sanatçının üretim dünyasını yakından deneyimleme fırsatı buldu. Mekâna özgü kurgulanan yerleştirme, galerinin farklı alanlarını birbirine bağlayarak izleyiciye kesintisiz bir deneyim sunarken, eserlerin yalın ama güçlü dili davetlilerden tam not aldı. Özellikle Fellows’un alüminyum yüzeyler üzerinde geliştirdiği katmanlı teknikler ve malzemenin sınırlarını zorlayan yaklaşımı gece boyunca en çok konuşulanlar arasındaydı.

Sergi Bilgileri
Sergi: Concentrate
Sanatçı: Tom Fellows
Tarih: 7 Mayıs – 25 Ağustos 2026
Mekân: Ruzy Gallery
“Concentrate”, 25 Ağustos 2026 tarihine kadar Ruzy Gallery’de ziyaret edilebilir. Malzeme, zaman ve yüzey ilişkisini derinlikli bir perspektiften ele alan sergi, sezonun öne çıkan çağdaş sanat etkinlikleri arasında yer alıyor.

Haber & Fotoğraflar

Murat Tamay

BİLGE KURU - PERVİN ERSOY

İç turizme dikkat çekmeyi ve Türkiye’nin eşsiz mirasını daha geniş kitlelere tanıtmayı amaçlayan proje, 81 ili kapsayan ilham verici yolculuğunu başkentte tamamladı.

Rotahane finali, iş, cemiyet ve sanat dünyasından birçok ünlü ismin katılımıyla adeta yıldızlar geçidine dönüştü.

SERDA BÜYÜKKOYUNCU -BİLGE KURU - PERVİN ERSOY - MEHMET NURİ ERSOY - REVNA DEMİRÖREN - MEHTAP ÖZDOĞAN

Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy, Revna Demirören, Mehtap Özdoğan, Keremcem, Öznur Yakın, Melike Özalp Evrenkaya, Ferzan Yapkuöz, Özgün Aykut, Hülya Akman, Nihan Üçkardeşler, Evrim Doğa, Azra Yazgı, Gökhan Ertek, Seda Ertek, Büşra Pekin, Neşe Aykut, Gökçe Nur Temel, Eda Tan, Zeynep Mansur, Aylin Özmen, Çağatay Odabaş, Sinem Eriş, Sinem Yıldırım, Mine Özmen, İpek Develi, Ferman Toprak, Hilal Öztürk, Nazlı Keskintürk, Enise Gür, Fatma Oktay, Zeynep Terzi, Hülya Şendir bu özel finalde yer alan isimler arasındaydı.

MEHMET NURİ ERSOY - PERVİN ERSOY

Günün sonunda gerçekleşen gala yemeği ve ödül töreni ise Rotahane’nin 7 yıllık yolculuğunu taçlandırdı. Samimi anların yaşandığı gece, hem projeye katkı sağlayan isimlerin onurlandırıldığı hem de unutulmaz anıların paylaşıldığı keyifli bir kapanışa sahne oldu.

PERVİN ERSOY

BİLGE KURU

MEHTAP ÖZDOĞAN

KEREMCEM

ÖZNUR YAKIN

BEYZA UYANOĞLU

FERZAN YAKUPÖZ - MELİKE ÖZALP EVRENKAYA

ÖZGÜN AYKUT

HÜLYA AKMAN

SERDA BÜYÜKKOYUNCU -SAFFET EMRE TONGUÇ

NİHAN ÜÇKARDEŞLER

EVRİM DOĞA

AZRA YAZGI

SEDA - GÖKHAN ERTEK

BÜŞRA PEKİN

NEŞE AYKUT

GÖKÇE NUR TEMEL - EDA TAN

ROTAHANE YÖNETİMİ

İç turizme dikkat çekmeyi ve Türkiye’nin eşsiz mirasını daha geniş kitlelere tanıtmayı amaçlayan proje, 81 ili kapsayan ilham verici yolculuğunu başkentte tamamladı.

Rotahane’nin final durağı olan Ankara, tarih ve kültürle harmanlanan özel bir programla misafirlerini ağırladı.

PERVİN ERSOY

Katılımcılar, Anıtkabir, Hacı Bayram Camii ve İkinci Meclis Binası Müzesi gibi başkentin simge noktalarını ziyaret ederek geçmişten günümüze uzanan bir kültür yolculuğuna çıktı.

Program, Anıtkabir ziyaretiyle anlamlı bir şekilde son buldu.

REVNA DEMİRÖREN - PERVİN ERSOY - BİLGE KURU

MEHTAP ÖZDOĞAN - PERVİN ERSOY - BİLGE KURU

EDA TAN - PERVİN ERSOY

ESRA ERDEM - REVNA ERDOĞAN

BORA GENCER - ASLI HÜNEL - PERVİN ERSOY - ÇAĞATAY ODABAŞ - KEREMCEM - BİLGE KURU - ZEYNEP MANSUR

BİLGE KURU - SAFFET EMRE TONGUÇ - PERVİN ERSOY - SERDA BÜYÜKKOYUNCU

BİLGE KURU - BETÜL BOY ZAFER - BERRİN AK

Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy, İstanbul Atatürk Kültür Merkezi’nde Doğukan Manço ile bir araya geldi. Görüşmede, Barış Manço’nun sanat hayatı boyunca ortaya koyduğu birikim ve kültürel etkisi ele alınarak, bu değerlerin korunması ve gelecek kuşaklara aktarılmasına yönelik başlıklar değerlendirildi.

Bakan Ersoy, görüşmeye ilişkin sanal medya hesabından yaptığı açıklamada, "Bir dönemin yalnızca sesini değil, hafızasını da taşıyan Barış Manço’nun mirası üzerine İstanbul Atatürk Kültür Merkezi’nde Doğukan Manço ile bir araya geldik. Sanatçımızın yaşamına ve üretimine ev sahipliği yapan Moda’daki müze-evin mevcut durumu hakkında görüş alışverişinde bulunduk. Kültürel hafızamızı besleyen bu tür değerlerin korunması ve gelecek kuşaklara aktarılmasına yönelik çalışmaları önemsiyoruz. Bu vesileyle, merhum Barış Manço’yu saygı ve rahmetle anıyor; Doğukan Manço’ya nazik ziyaretleri için teşekkür ediyorum" dedi.

AYŞEGÜL TEMEL - SERKAN UZEL - PINAR YEĞİN - DOĞAN ERGEN

Birbirinden özel konukların yer aldığı serginin açılış daveti büyük bir ilgi gördü.

Sanatçının sezgisel üretim pratiğini ve dönüşüm temasını odağına alan bu ilk kişisel sergisi, Manner İstanbul kurucusu Tasarım ve Sanat Yönetmeni, Küratör’ü Ayşegül Temel tarafından kurgulanırken, tarih kokan bu güzel mekanda konuklar, ortamın ambiyansından adeta büyülendi.

SERRA HAMAMCIOĞLU

Kil ve farklı dokunsal malzemelerle çalışan sanatçı, köklenme ile özgürleşme arasında salınan figürler üzerinden bir dönüşüm anına odaklanıyor.

TÜLİN BOZÜYÜK - ZEKİ KOHEN

Bu özel sergi, 9 Mayıs 2026 tarihlerine kadar ArtHan Gallery ‘de sanat tutkunlarını bekliyor.

ASLI CÜREKLİBATIR

DERİN - SELİN KOÇAK

ELİF ATEŞ

FÜSUN KURAN

PETEK TOKUZ

ŞULE UMARCENGİZ

YASEMİN SEMERCİOĞLU

Haber & Fotoğraflar:

Murat Tamay

Çağdaş sanat için uluslararası bir üretim ve buluşma platformu olarak faaliyet gösterecek Palazzo Gradenigo’da, Ahmet Güneştekin’in yapının iç ve dış mekânlarına özgü bir yerleştirme olarak tasarladığı “Sessizlik”, 11 büyük ölçekli bronz heykel ve 11 karışık teknik çalışmayı bir araya getiriyor. Sergi, 6 Mayıs – 1 Kasım 2026 tarihleri arasında Palazzo Gradenigo’nun restorasyonu tamamlanan zemin ve birinci katlarında gerçekleşecek.

Palazzo Gradenigo’nun Sessizlik sergisiyle başlayan sanat yolculuğu, sergiler ve disiplinlerarası programlar aracılığıyla genç ve dezavantajlı sanat üreticilerine odaklanan uluslararası bir merkez olarak şekillenirken, Ahmet Güneştekin’in sanatı aracılığıyla kültürler arasında kalıcı bağlar kurma ve gelecek nesiller için kapsayıcı bir üretim alanı yaratma vizyonunu somutlaştırıyor.

MURAT ÜLKER: "SESSİZLİK, GEÇMİŞLE BUGÜNÜ BİRBİRİNE BAĞLAYAN GÜÇLÜ BİR KÖPRÜ"

Yıldız Holding’in DNA’sında yer alan “Mutlu Et Mutlu Ol” anlayışıyla toplumun kültürel yaşamına değer katan çalışmalara ve sanata destek vermeyi sorumlulukları arasında gördüklerini ifade eden Yıldız Holding Yönetim Kurulu Üyesi Murat Ülker, Venedik’te gerçekleşen serginin ön izlemesinde yaptığı açıklamada şöyle konuştu: “Mutluluğun paylaştıkça çoğaldığına, sanatın da tam bu noktada hem bireyler hem toplum için birleştirici ve dönüştürücü bir güç oluşturduğuna inanıyoruz. Ahmet Güneştekin son yıllarda gerçekleştirdiği büyük ölçekli sergiler ve kültürel projelerle uluslararası çağdaş sanat dünyasında güçlü bir yer edinmiş sanatçılarımızdan biri. Onun sanatında dikkat çeken şey, Anadolu’nun çok katmanlı kültürel hafızasını çağdaş sanatın evrensel diliyle buluşturabilmesi olmuştur. Biz Yıldız Holding olarak kültür ve sanatın toplumlar için taşıdığı değere inanıyoruz. Ahmet Güneştekin’in hem Türkiye’de hem de uluslararası alanda gerçekleştirdiği projelere destek vermekten memnuniyet duyuyoruz. Türkiye’den çıkan sanatçıların uluslararası platformlarda daha görünür olması gerektiğine inanıyor ve bu yöndeki desteklerin devam etmesini arzu ediyoruz. Venedik’teki bu girişimi yalnızca bir sergi olarak değil, aynı zamanda kültürel bir köprü olarak görüyorum; geçmişle bugünü, yerelle evrenseli ve hafızayla geleceği birbirine bağlayan güçlü bir köprü.”

MEHMET TÜTÜNCÜ: "SANATIMIZIN ULUSLARARASI GÖRÜNÜRLÜĞÜNE KATKI SAĞLAMAKTAN MUTLULUK DUYUYORUZ"

Serginin sponsorluğunu üstlenen Yıldız Holding’in Yönetim Kurulu Başkanı ve CEO’su Mehmet Tütüncü, sergiyle ilgili değerlendirmesinde şunları söyledi: “Yıldız Holding’de Mutlu Et Mutlu Ol anlayışımız, iş yapış biçimimizin yanı sıra; sanat, kültür ve toplumsal gelişimi destekleyen bütünsel bakış açımızı şekillendiriyor. Mutluluğun, bireylerin ve toplumların ilerlemesindeki en güçlü unsurlardan biri olduğuna inanıyoruz. Sanatın birleştiren, ilham veren, düşündüren ve geçmişle bugünü birbirine bağlayan yönü bu anlayışla güçlü bir şekilde örtüşüyor. Yıldız Holding olarak bugüne kadar hem Türkiye’de hem de uluslararası alanda çok sayıda sanat projesine destek verdik. Türkiye’nin dört bir yanında, Londra, New York, Cidde gibi dünyanın farklı lokasyonlarında bulunan ofislerimizde sanatçılarımızın eserlerini sergileyerek geniş bir yelpazede kültür ve sanatın gelişimine katkı sunuyoruz. Eserlerinde hafıza, kültürel miras ve insanlığın ortak değerlerini ele alan Ahmet Güneştekin, sanatın evrensel dilini ustalıkla kullanıyor. Gerçekleştirdiği çalışmalarla Türkiye'nin uluslararası sanat sahnelerinde görünürlüğüne değerli katkılar sunan sanatçının yeni sergisi “Sessizlik”in uluslararası sanat dünyasında güçlü bir iz bırakacağına inanıyor; bu vesileyle sanatımızın küresel ölçekte görünürlüğüne katkı sağlamaktan memnuniyet duyuyoruz.”

PALAZZO GRADENIGO: VENEDİK'TE YENİDEN DOĞAN BİR KÜLTÜR MEKÂNI

16. yüzyılda Gradenigo ailesi için inşa edilmiş bir yapı olan ve Venedik lagününün kıymetli sarayları arasında yer alan Palazzo Gradenigo, 2024 yılında Ahmet Güneştekin tarafından satın alındı. Binanın restorasyonunu ise, birçok önemli yapıda yürüttüğü projelerle tanınan mimar Alberto Torsello üstleniyor.

6 Mayıs’tan itibaren ziyarete açılacak olan Sessizlik, restorasyonu tamamlanan zemin ve birinci katlarda gerçekleşiyor. Projenin yıl sonunda tamamlanmasıyla birlikte yapı, beş kata yayılan 2000 metrekarelik alanıyla Güneştekin Vakfı’nın Venedik’teki merkezine ev sahipliği yapacak ve çağdaş sanat için uluslararası bir üretim ve buluşma platformu olarak faaliyet gösterecek.

Bu özgün Venedik sarayı, ilk sahibi Pietro Gradenigo’nun entelektüel mirasını yüzyıllar sonra uykusundan uyandırarak, sergiler ve disiplinlerarası programlar aracılığıyla genç ve dezavantajlı sanat üreticilerine odaklanan uluslararası bir merkez olarak konumlanırken, Ahmet Güneştekin’in sanatı aracılığıyla kültürler arasında kalıcı bağlar kurma ve gelecek nesiller için kapsayıcı bir üretim alanı yaratma vizyonunu somutlaştırıyor.

Genel Ziyarete Açılış

6 Mayıs 2026

Sergi Süresi

6 Mayıs – 1 Kasım 2026

DURSUN ÇAKIR - ŞİMA ERGANİ - NECTARİOS GOUVERİS

“Bridges” başlıklı sergi, Türkiye ve Yunanistan’dan sanatçıları, tarihlerin iç içe geçtiği, sınırların ve farkların giderek silikleştiği ortak bir coğrafyada bir araya getiriyor.

MELİS MURATHANOĞLU,DİDEM- EMRE ERGANİ

Anima Art Gallery ile Maslak 310 Galeri iş birliğinde ve Nektarios Gkouveris küratörlüğünde hazırlanan sergi; malzeme, form ve kompozisyon üzerinden kurduğu anlatıyla izleyiciyi alışılmış tanımların ötesine taşıyor.

ARİS PETRİDİS

Sergide yer alan Aris Petridis, Bilal Hakan Karakaya, Ekrem Kahraman, Kadir Akorak ve Lambros Stavropulos’nun eserleri; her biri kendi bağımsız varlığını korurken, Ege boyunca şekillenmiş ortak bir duyarlılık etrafında birbirine bağlanıyor.

LAMBROS STAVROPOULOS

Bu bağ, doğrudan bir temas kurma çabasından uzak, daha sezgisel ve katmanlı bir ilişki öneriyor.

CEM- TUBA ERGİN

MASLAK 310 GALERİ’DE BRIDGES AÇILIŞI: SANAT VE CEMİYET DÜNYASI AYNI ÇATI ALTINDA

Serginin açılışı, sanat ve cemiyet dünyasından yoğun ilgi gördü. İş, sanat ve sosyal yaşamın önde gelen isimleri, bu özel karşılaşmaya eşlik ederek serginin yarattığı diyalog alanına tanıklık etti.

EBRU UYGUN

Açılış gecesi, İstanbul’un kültür-sanat gündemine güçlü bir giriş yaparken, davetliler arasında öne çıkan isimler geceye damgasını vurdu.

EREN, AYŞİM - İSMAİL EKŞİOĞLU

Maslak 310 yaratıcıları Dursun Çakır ve Şima Ergani davetlilerle yakından ilgilenerek geceye ev sahipliği yaptı.

EVRİM ÜÇKAYA - RIFAT DEDEMAN

“Bridges”te köprü kavramı bir metafor olarak değil; sanatçıları, mekânları ve görme biçimlerini birbirine bağlayan dinamik bir durum olarak ele alınıyor.

HALE DİCLELİ - MUKADDES AKÇA

Bu yaklaşım, sergiyi yalnızca bir sanat etkinliği olmanın ötesine taşıyarak, izleyiciye yeni bir algı ve deneyim alanı sunuyor.

KADİR AKORAK - REHHAN İPEKER - SELAHATTİN YİLMAZ

NESLİHAN KOZANOĞLU - İNCİ GAZİOĞLU

OĞUZCAN KAN-KARİN ŞEN KAN

ŞULE ZEYBEK - DİLEK AŞICIOĞLU

Haber & Fotoğraflar:

Murat Tamay

Bu yılın ilk durağı, Ortadoğu’nun incisi olarak anılan Marakeş oldu. TEMA Vakfı mütevelli heyeti üyesi Esra Öztürk, Figen Kıral ve Elvan Demir’in başkanlığında gerçekleştirilen 4 günlük seyahate, Dalin Midyatı rehberliğinde 34 kadın katılımcı eşlik etti. Geziden elde edilen gelir TEMA Vakfı’na bağışlandı.

Marakeş Havalimanı’na varışın ardından başlayan panoramik şehir turunda, şehrin simgelerinden Koutubia Minaresi ve Afrika’nın en hareketli noktalarından biri olan Jmaa el Fna Meydanı ziyaret edildi. Sokak gösterileri, yılan oynatıcılar ve açık hava restoranlarıyla dikkat çeken meydan, katılımcılara unutulmaz anlar yaşattı.

Gezinin ikinci gününde Atlas Dağları ve bölgedeki Berberi köyleri keşfedildi. Özellikle Ourika Vadisi’nde doğayla iç içe keyifli anlar yaşanırken, bir Berberi evine konuk olunarak geleneksel nane çayı içildi. El dokuma halı ve kilimlerin sergilendiği atölye ziyaretinin ardından Marakeş’e dönülerek şehrin tarihi dokusu keşfedildi. Medine’de yapılan yürüyüş sırasında geleneksel aktarlar ziyaret edilerek argan yağı ve egzotik baharatlar hakkında bilgi alındı. Gün, Bahia Sarayı, Majorelle Bahçesi ve Yves Saint Laurent Müzesi gezileriyle tamamlandı.

Üçüncü gün rotası, Atlas Okyanusu kıyısındaki Essaouira oldu. UNESCO Dünya Mirası Listesi’nde yer alan bu tarihi liman kentinde Yahudi Mahallesi (Mellah), Portekiz kalesi, balıkçı limanı ve eski şehir merkezi gezildi. Sanat ve kültürün iç içe geçtiği şehir, katılımcılardan büyük ilgi gördü.

Gezinin son gününde Kutubiye Camii ve UNESCO Dünya Mirası Listesi’nde yer alan Jemaa El-Fna Meydanı bir kez daha ziyaret edilerek Marakeş yolculuğu tamamlandı.

TEMA-K gönüllülerinin hem kültürel keşif hem de sosyal sorumluluk bilinciyle gerçekleştirdiği bu anlamlı gezi, katılımcılara unutulmaz bir deneyim sunarken doğaya katkı sağlamayı da başardı.

“Hafızanın Coğrafyası”, hafızayı sabit bir arşiv olarak değil; zaman, mekân ve duygularla birlikte sürekli dönüşen canlı bir alan olarak ele alıyor.

Aleyna Gökdemir, Ağıt Uludağ, Bilalcan Kara, Elif Aydoğmuş, Nazan İlcan, Melek Baydar, Mehtap Dursun, Sinan Dağ, Seda Oturmak, Şükran Dokumacı, Taha Düzler, Sebahattin Yüce ve Zeynep Doğa Karabulut’un yer aldığı sergi, 14 Haziran 2026 tarihine kadar ziyaret edilebilecek.

Akfen Holding’in sosyal sorumluluk projesi olarak faaliyet gösteren Loft Art, “Hafızanın Coğrafyası” sergisi ile İstanbul Beşiktaş Nisbetiye On’daki mekânında sanatseverleri ağırladı. Açılışı gerçekleşen sergi, hafıza, mekân ve kimlik arasındaki çok katmanlı ilişkiyi ele alan eserleri bir araya getiriyor.

13 sanatçı; Aleyna Gökdemir, Ağıt Uludağ, Bilalcan Kara, Elif Aydoğmuş, Nazan İlcan, Melek Baydar, Mehtap Dursun, Sinan Dağ, Seda Oturmak, Şükran Dokumacı, Taha Düzler, Sebahattin Yüce ve Zeynep Doğa Karabulut’un eserlerinin yer aldığı sergide, bireysel ve kolektif hafızanın izleri mekânsal anlatılar üzerinden yeniden yorumlanıyor.

HAFIZA VE MEKÂN ARASINDA BİR YOLCULUK: “HAFIZANIN COĞRAFYASI”

Hafızanın Coğrafyası”, hafızayı durağan bir kayıt alanı olarak değil; içinde dolaşılan, sürekli yeniden şekillenen bir mekân olarak düşünmeye davet eden bir sanat deneyimi sunuyor. Sergide yer alan eserler, hatırlamanın yalnızca geçmişe dönmek olmadığını; her seferinde yeniden kurulan bir süreç olduğunu gözler önüne seriyor.

Bir anıyı hatırladığımızda yalnızca geçmişe dönmeyiz; o anki ruh halimiz, bulunduğumuz mekân ve duygusal durumumuz, hatırlama biçimimizi dönüştürür. Aynı anı farklı zamanlarda bambaşka anlamlar kazanabilir; kimi zaman belirginleşir, kimi zaman ise geri çekilerek silikleşir.

Bu bağlamda mekân, hafızanın ayrılmaz bir parçası olarak öne çıkar. Bir şehir, bir oda ya da tanıdık bir sokak; yalnızca fiziksel bir yer değil, geçmiş deneyimlerin izlerini taşıyan duygusal bir yüzeye dönüşür. Sergi, izleyiciyi bu çok katmanlı ilişkiyi deneyimlemeye davet ederken, her bir iş izleyicinin kendi hatırlama biçimiyle birlikte yeniden anlam kazanır.

“Hafızanın Coğrafyası”, geçmişi sabitlemek yerine hafızanın zaman içinde nasıl yer değiştirdiğini, nasıl genişlediğini ve nasıl yeniden haritalandığını görünür kılıyor. Sergi, izleyiciye geçmişin ne olduğundan çok, bugün nerede ve nasıl konumlandığını sorgulatan bir perspektif sunuyor.

LOFT ART: BAĞIMSIZ SANATÇILARA ALAN AÇAN BİR PLATFORM

Akfen Holding’in sosyal sorumluluk anlayışı çerçevesinde faaliyete geçirdiği Loft Art, bağımsız sanatçıları destekleyerek sanatın farklı disiplinlerine katkıda bulunmayı hedefliyor. “Hafızanın Coğrafyası” sergisi de bu vizyonun bir yansıması olarak sanatseverlerle buluşuyor.

Sergide satışa sunulan eserlerden elde edilen gelir, Akfen Holding tarafından kurulan Türkiye İnsan Kaynakları Eğitim ve Sağlık Vakfı (TİKAV)’a aktarılıyor ve vakfın sosyal sorumluluk projelerine katkı sağlıyor.

Loft Art, bu sergi ile hafızanın mekânsal ve duygusal katmanlarını izleyiciyle buluşturuyor. TİKAV Yönetim Kurulu Üyesi Dilara Akın’ın sorumluluğunda olan Loft Art’ın Sanat Direktörlüğü’nü Ayşe Jaber üstleniyor.

Ziyaret saatleri:

Salı-Pazar 11:00-19:00

Adres: Nisbetiye On AytarCd. No:107 34340 Beşiktaş/ İstanbul

ZEYNEP ÖZTÜRK

Bubi, bu sergide alışılmış ikon kavramını kendi diliyle yeniden kurarken Doğu ve Batı sanatında dinî bir karşılığı olan ikonları gündelik, kişisel ve yer yer ironik bir anlatıya dönüştürüyor.

SÜLEYMAN KOSİF

HASAN KOSİF - BÜLENT SERTTAŞ - SELVİ SERTTAŞ - BİLGE KURU - DURSUN GÜNDOĞDU

Yurt içinde ve yurt dışında birçok kişisel sergi açmış olan sanatçı, ikon kavramını bu kez kendi üretim pratiği içinde yeniden ele alıyor. “İkonalar” her ne kadar tarihsel olarak dinî bir alanı işaret etse de Bubi’nin eserlerinde farklı bir anlam kazanıyor.

BURCU ŞENDİL - FATMA KOÇKAYA

Sanatçı; sıradan insanlardan silahlara, hayvanlardan çizgi kahramanlara ve “öteki”ne uzanan figürlerle ikon üretme ve kutsallaştırma mantığını sorgulamaya açıyor.

Buse Ece - Elif - Nil Zeynep Türkmen- Defne Gencal - Zeynep Öztürk - Derin Gencal - Gülşah - Osman Ali Gencal - Serdar & Bilge Nehir Aydın

Bu yönüyle seri; izleyiciyi yalnızca bakmaya değil, sorgulamanın bir parçası olmaya davet ediyor.

“Superman”, “Batman”, “Red Kit” gibi figürlerden “Aile” ve “Otoportre”ye uzanan bu seri, sanatçının dünyasına ait parçalı ama tutarlı bir görsel dil sunuyor.

DENİZ ÇAKIR

Alışılmış malzemelerin dışında üretmeyi sürdüren sanatçı; boyanın yanı sıra karton, bez, çivi, katran dikişi, yama, varak ve dijital baskı gibi farklı teknikleri de bir araya getirmiş.

DURMUŞ BAYAR - HÜLYA BAHAR - SİNAN ENGİN

Bu yönüyle “İkonalar”; yalnızca bir seri değil, aynı zamanda sanatçının yıllar içinde geliştirdiği üslubun bir özeti, bir üslup retrospektifi olarak da değerlendirilebilir.

ZEYNEP-OSMAN ÖZTÜRK

Küratörlüğünü Dr. Zeynep Öztürk’ün üstlendiği “İkonalar” sergisi, 29 Nisan tarihine kadar DG Art Project’te ziyaret edilebilir.

DURSUN GÜNDOĞDU - AYŞE HAYRON - ZEYNEP ÖZTÜRK

FEYZA KALAYCIOĞLU

İLAYDA ALİŞAN - OĞULCAN ENGİN

NEBİL ÖZGENTÜRK - ZEYNEP ÖZTÜRK

ÖMER ABACI - HALİM TÜRKYILMAZ

YAHŞİ BARAZ - RÜYA BARAZ - AYŞE HOYAN - MELTEM KURTULAN

ZEYNEP HİLALDOY - TOLGA AYDIN

27 ve 28 Mart’ta Lütfi Kırdar Kongre Merkezi’nde gerçekleşen kapalı gişe gösterilere ünlülerden de ilgi oldukça yoğundu.

BURAK YAMANTÜRK - ÖZGE ÖZPİRİNÇÇİ

İNGİLTERE’NİN EN GÜÇLÜ DANS-TİYATRO TOPLULUKLARINDAN JASMIN VARDIMON COMPANY’NİN İLK KEZ İSTANBUL’DA SAHNELENEN ‘NOW’ İSİMLİ GÖSTERİSİNE BÜYÜK İLGİ!

1998 yılında İngiltere’de kurulan Jasmin Vardimon Company, 25 yıldan bu yana hem İngiltere’de hem de dünya çapında dans alanında gerçekleştirdikleri dans-tiyatro yapımlarıyla dikkat çekiyor.

Topluluğun dans-tiyatro alanında ortaya koyduğu 25 yıllık yaratım sürecini sahneye taşımak için kurgulanan ‘NOW’ gösterisi, Türkiye’de ilk kez seyirci ile buluştu.

ÖYKÜ KARAYEL

BÜLENT İNAL

2 gün boyunca Tatlı Ekşi ve Pyramidion işbirliği ile Lütfi Kırdar Kongre Merkezi’nde gerçekleşen gösterilere Özge Özpirinçci, Burak Yamantürk, Sertab Erener, Öykü Karayel, Bülent İnal, Hande Ataizi, Yekta Kopan, İbrahim Selim, Bennu Yıldırımlar, Tilbe Saran, Şebnem Sönmez, Yüsra Geyik, Saadet Işıl Aksoy, Tuğrul Tülek, Mert Öner, Erdem Şenocak gibi birçok ünlü isim katıldı.

YEKTA KOPAN - BURCU URAL KOPAN

BENNU YILDIRIMLAR

TİLBE SARAN

YÜSRA GEYİK

SAADET IŞIL AKSOY

TUĞRUL TÜLEK

MERT ÖNER

ERDEM ŞENOCAK

UMUT BOZ

SELÇUK RAMAZANOĞLU

DAMAR ARIKOĞLU

Hemington CEO’su Umut Boz ve Selçuk Ramazanoğlu’nun ev sahipliğinde gerçekleşen davete, Damar Arıkoğlu, Funda – Hasan Aksoy, Gamze Alan, Gülçin – Ahmet Atalay, Hülya – Cem Akoğul, Renda Helin Çizer, Şengül – Burak Güldamlası, Tuğba – Can İmir, Umut Kuzucu, Yasemin Sarıbaş gibi iş, sanat ve cemiyet dünyasından seçkin isimler katıldı.

HASAN-FUNDA AKSOY

Tarihçi ve yazar Cem Akoğul’un İstanbul’un bilinmeyen öykülerini, mimari hafızasını ve zamana yayılan kültürel katmanlarını paylaştığı yürüyüşle başlayan deneyim, Bebek ve Arnavutköy sokaklarında devam etti.

GAMZE ALAN

Katılımcılar, İstanbul’un farklı dönemlerine ışık tutan bu keşif yolculuğunun ardından, Arnavutköy’de yer alan Chef Mezze’de kurulan özel bir sofrada bir araya geldi. Akşam boyunca stil, kültür ve şehir üzerine ilham veren sohbetler gerçekleşti.

AHMET- GÜLÇİN ATALAY

Davette ayrıca Hemington İlkbahar–Yaz 2026 koleksiyonuna ait seçili parçalar davetlilerle buluştu.

HÜLYA-CEM AKOĞLU

Minimalist bir bakış ve zamansız bir estetik anlayışıyla şekillenen koleksiyon, saf dokular, nefes alan yüzeyler ve yüksek kaliteli elyaflarla öne çıkıyor.

RENDA HELİN ÇİZER

Hemington, zamansız estetik anlayışını kültürel deneyimlerle buluşturduğu Silent Art of Thread serisiyle, stil yaklaşımını yalnızca tasarım değil, aynı zamanda bir yaşam kültürü olarak konumlandırmaya devam ediyor.

BURAK-ŞENGÜL GÜLDAMLASI

TUĞBA-CAN İMİR

UMUT KUZUCU

YASEMİN SARIBAŞ